惊叹出声的，不仅包括贝蒂和安德森他们，还有其他一些参观者。
在欣赏这尊伟大雕塑作品的过程中，他们也在旁边聆听着叶天的专业讲解，一个个都听得入了迷，根本不舍离去！
现场讲解的这位，可是世界最顶级的古董艺术品鉴定专家之一，眼光之犀利，可是出了名的，无人不知！
而且这家伙还是一位古董艺术品领域的全才，好像就没他不懂的！
这样的天赐良机，谁又舍得错过，当然不会轻易离开了！
对于这些免费聆听自己讲解的参观者，叶天并不在意，只要他们不妨碍自己和贝蒂的参观行程、不威胁到大家的安全就行。
欣赏完《被缚的奴隶》，大家又向前两步，来到了《垂死的奴隶》之前，开始欣赏这尊米开朗基罗的杰出作品！
《垂死的奴隶》创作于1513年，高229厘米，是米开朗基罗为罗马教皇朱理二世陵墓创作的成对雕像之一。
另外一件雕塑，就是叶天他们刚刚欣赏过的《被缚的奴隶》。
《垂死的奴隶》，塑造了一位容貌健美、比例匀称、身体结实、疲乏不堪的青年奴隶，他左手枕在脑后，右手轻轻放在胸前。
青年奴隶胸前有一条绳索，象征着禁锢的暴力与专政，全身肌肉舒展放松，似有灵魂进入天国、ròu_tǐ得到解脱的境界。
而这，就是米开朗基罗所祈望解脱的归宿。
在米开朗基罗的刻刀下，力的挣扎使青年奴隶腿紧贴着腿，两臂紧贴着身躯和头，四肢与躯干之间没有空隙，雕像形成了一个整块。
从这尊人物雕像上，人们不但能看到高明至极的雕刻艺术，也能看到米开朗基罗的艺术思想。
他用自己的刻刀，表现出了人类对痛苦的反省、绝望的行动意志、为不能实现的理想所困而受的苦难。
在雕塑前安静地欣赏了一会之后，叶天清朗的声音再次传出，传到了这尊雕像周围每个参观者耳中。
“《垂死的奴隶》这尊雕像，反映的似乎并不是一名青年奴隶，而是一个英勇的斗士，在这尊雕像上，人类的尊严得到了完美的体现。
创作这尊雕像时，米开朗基罗一直被迫为教皇和城市统治者们服务，做为一名具有人文主义思想的艺术家，他只能用自己的刻刀进行抗争。
这是文艺复兴时期艺术家的普遍遭遇，他们的精神空间是窒息的，只能在相对自由的艺术创作中，发泄对统治者的不满，并寻求精神上的解放……“