一番谈判过后，教材的出版算是定了下来，版税提出的点为14个，这就很高了。
一般出版新人有7、8个点就不错了，而名家能拿个12个点也差不多到顶了，这多出来的2个点是江华晨的报答。
江华晨投桃报李，沈武寰接受的心安理得。
150块钱的课，是那么容易上的？不掏点东西出来，怎么会让人家用心教？
150块的课有150块的教法，1000块的课有1000块的教法，老师要多少钱，就会付出多少努力，你到任何地方都挑不出毛病。
夏梦雪之所以把价位定这么低，实在是她本身采用的就是“不受苦教学大法”，不想吃苦还想学好琴，这笑话真的好笑。
受限于教育机构老师们的水平，这些东西都是潜规则，学琴的朋友最好要知道，别贪便宜，当然也不是越贵的越好，要综合考量一下，具体鉴别方法我就不说了，网上一大把，说起来没完没了。
江华晨说道：“那么就这么定好，明天一早我把合同带过来，你把底稿给我，我去安排。”
“行，琪琪我会好好教的，你请放心。”自己的学生那就是自己的宝物，沈武寰的态度也变的稍微平整了一些。（绝对不是因为钱！）
“那个，你们要不要开始上课，我也想观摩一下。”江华晨谈完了，也想看看沈武寰的本事。
“好。”沈武寰没说什么。
她看向江海琪，江海琪这个时候已经不哭了，眼神也坚定了不少。
“琪琪，之前的教学方法我们以后很少用了，这个世界上并不只有在玩乐的时候才会感觉到快乐，相反当你真正融入到乐曲之中的时候，你得到的东西比玩乐要多百倍，把你的心交给钢琴，钢琴才会回馈你，去坐到你爸爸那去，我送你首曲子，算是你的拜师礼。”
“哇，老师要送我曲子！”
江海琪开心的从钢琴椅上蹦了下来，扑到爸爸怀里。
江华晨则整个人都懵了。
他心中默默想道：“难道她看懂我的内心了？知道自己想见识见识她的真本事，所以才要送曲子？”
虽然他脸上声色不露，但内心之中已然对沈武寰肃然起敬。
沈武寰送的曲子依然是肖邦。
而且是肖邦练习曲之中流传最广的一首（注意，没有之一），其原名《c小调练习曲》，是肖邦于1831年创作的。
当时肖邦在华沙陷落、起义失败之后悲痛欲绝，创作背景涉及的起义历史上叫做华沙革命，所以该曲又被称为《革命练习曲》（也有其他解释）。
全曲激昂悲愤，却又催人奋起，表现了波兰人民的呐喊与抗争。
沈武寰为什么要选这首曲子来送给江海琪呢？为什么不送一首莫扎特、贝多芬的曲子呢？
注意，肖邦是近代作曲家，这个世界是现代社会，选一个近代作曲家的曲子是最容易打破时代烙印的，而且古典封闭，缺乏创新，只有创新者才能一鸣惊人。
反观肖邦的练习曲开创了“艺术性练习曲”的先河，甚至让“音乐会练习曲”成为了主流音乐会作品。
贝多芬、海顿等大师的作品固然伟大，但如果在最开始就拿出以后无法超越的曲子，以后都在走下坡路，这不就是江郎才尽的表现吗？
只有将地位一步步的提升，沈武寰才会把最伟大的曲子拿出来，她对自己的未来有着明确的规划。
而江海琪则是她挑战这个腐朽领头组织的重要人物！
从曲名上讲就是《革命》，革谁的命？
如果她穿越到的是和原来世界差不多的社会，绝对不敢拿这首曲子出来，嫌命长吗？革命？你还敢革命？
可这个世界就不同了，历史不同，所以她敢革命，她敢呐喊，因为只要教材发售出去，古典音乐的中坚力量都会成为她的信徒，有无数支持她的人在背后站着，那些人都是她坚实的后盾！
这首曲子中肖邦对祖国的爱，换到沈武寰身上就是她对古典的爱。
孙家就是那些可恶的莫斯科鬼子，而她就是肖邦！
当一个腐朽组织统治着cn西洋古典的时候，她要站出来，她要用尽全力锤击钢琴，奏出史无前例的最强音！
整首曲子并不长，但却是由十二首练习曲组成的，每一首都具有明确的技术锻炼目的，其速度非常快（肖练的难度和速度都很丧病，连即兴曲也很丧病，这就是为什么沈武寰说技术才是第一位的原因）。
其复杂的左手变化又让古典爱好者亲切的称之为“左手很忙练习曲”。
曲调忽而上升，忽而急剧下降，发出猛烈的咆哮，像一匹烈马在感情的波涛里搏斗、奔腾！
这首曲子充斥着刚毅、坚强和大无畏的英雄气概。
而在演奏中ff的强度是经常能够遇到的，所以显得非常暴躁。
左手奔腾的音流和右手坚毅的曲调相结合，体现出来的是那种决然的悲愤！
知道什么叫“操琴”吗？
对，就是你们想的那个意思，沈武寰现在就在干这种事情，她前半段曲子的演奏都仿佛是用重锤敲击琴键的感觉。
强音的触感，展现了她内心深处无与伦比的愤怒！
她记仇，她很记仇！
孙家敢这么对她，她会放过孙家？那夏梦雪做梦都会笑醒了。
琴声到了中段，浮点节奏级进上行的呐喊式音调，在急促起伏的伴奏声中一再重现，使乐曲情绪越来越激昂。
琴声到了后半段，开始采用宣