春天来了，林晓玲的《我们俩》又开机了。
相比去年的生疏，现在徐晶蕾有种融入的感觉，不仅融入到了故事里，也融入到了林子轩的生活里，她和慕姗姗都混得熟了。
在影片里，她租了四合院里的一间房子，这间房子的布置是她一手完成的。
大致上和她在家里的环境差不多，剧组的资金有限，不可能在道具上花费那么多的钱，她就从家里带了一些自己的物品过来装饰。
正因为如此，她觉得格外的亲切，就好像自个真的住在这儿一样。
这种情绪有助于她在影片中的发挥，和金亚琴的配合越来越默契，得到了郑洞添的表扬。
郑洞添是这部小成本电影的出品人和艺术指导，《我们俩》属于京城青年电影制片厂投资，剧本通过了总局的审查，获得了拍摄许可，是一部正规的电影。
郑洞添有丰富的导演和教学经验，对林晓玲做了细致的指导。
如今林晓玲拍戏的时候从容的多，有些指挥若定的味道了，当然，也是因为这部戏的场景简单，没有大场面，就是两个人的对手戏。
郑洞添对这部片子有自己的安排。
这种带着文艺范的小制作一般都是走电影节路线，不然会被埋没在众多的国产电影之中。
为什么国内的导演热衷于各类电影节，一个是他们想要获奖，从而扬名立万。
还和国内电影行业的现状有关，在国内主旋律电影有国家支持，不用担心上映和票房的问题，就算是赔本也有国家补贴。
文艺电影想要出头并不容易，尤其是没有大导演和大明星的影片。
这类电影只有在国际电影节上获奖才能引起媒体的关注，才能证明自身的价值，院线才愿意发行和放映，才会有出头之日。
观众往往把得奖作为一部电影好坏的评判标准。
如果一部电影得了很多奖，大家就觉得这片子的质量有保障，愿意进影院观看。
以《我们俩》为例，如果不走电影节路线，哪家媒体愿意报道一部投资不到三十万，新手导演执导，不知名演员出演的低成本影片呢。
所以说，不能怪导演热衷于各大电影节，这就是国内电影行业的现状。
等到有一天媒体和观众不把奖项看的那么重要的时候，大家也就不再追捧国际电影节了。
郑洞添准备让《我们俩》参加日本东京国际电影节。
这个电影节创办于1985年，获得国际电影节联盟承认，属于a类竞赛型国际电影节，也是亚洲最大的国际电影节。
它的地位没有戛纳电影节和柏林电影节重要，主要面向的是亚洲电影。
华国国内的电影人一部分像张亿谋这类大导演瞄准的是戛纳、柏林和威尼斯。
这是欧洲三大国际电影节，这类电影节的奖项含金量重，也能让影片卖个好价钱。
稍差一点的电影人看好的是东京国际电影节或者开罗电影节，虽然奖项的分量一般，但在国内还是能拿出来唬唬人的。
再次一点的电影人参加的是地域性电影节，比如加拿大多伦多电影节，新加坡电影节等等，这类电影节关注的人不多，可总算是出国了，说出去也有面子。
剩下的电影人只能争夺国内电影节的奖项了。
日本东京国际电影节在十月下旬开幕，每年都会有华国电影人带着影片参赛。
《我们俩》这部电影在今年秋天拍完，加上后期制作应该能来得及参赛，以郑洞添的声望，推荐一部影片进入电影节的竞赛单元没什么难度。
既然是参加电影节，那就要求电影的质量要达到一定的艺术水准。
要是第一轮就被刷下来，那就太没有面儿了，也达不到宣传电影的效果。
郑洞添既是电影学院的教授，又是青年电影制片厂的厂长，本身工作就很忙，不可能一直在拍摄现场指导，还是要看林晓玲自己的努力和悟性。
他对林晓玲的要求很严格，每拍完一段素材就要给他看看，他会提出意见。
这就像批改学生作业一样，事实上就是如此，林晓玲还没毕业，还在学习之中。
拍摄间隙，有空闲的时候林子轩会和徐晶蕾聊一聊。
他既然想让徐晶蕾出演《卧虎藏龙》电影版的玉娇龙，那在这几年内就要把徐晶蕾的名气给提上去，不说在国际影坛上扬名，至少在亚洲地区要有一定的名气。
这需要大量资源的堆砌。
林子轩觉得应该让徐晶蕾心里有底，在接下来的几年里要达到什么目标，有了目标和方向，才好向前努力，让她知道自己能做到什么程度。
徐晶蕾今年会拍一部电视剧，加上《我们俩》这部电影，能积累一定的人气。
明年还有拍摄电视剧和电影的计划，先做到在国内走红，然后再图谋国际各大电影节。
“咱们先定个小目标，比如明年拿个国内电影节的影后，后年拿个国际电影节的影后，要一步步的来，不能着急。”林子轩语重心长的说道。
我不着急，就是有点发懵。
徐晶蕾颇为无语，我大三还没上完，离毕业还远，现在谈这个“小目标”是不是太早啊。
别说国际电影节，就是国内的电影节，多少演员想拿奖都拿不着呢，怎么到您这儿像是儿戏一样，想拿就拿啊。
不过想想葛尤和夏宇，这俩人分别是戛纳电影节和威尼斯电影节的影帝，他们获奖的影片都和林子轩有关系