“结合先天派与后天派两种不同的观点及现代荧幕表演艺术的现实意义而言，演技主要应体现为一个演员对自我先天条件的认识与运用，从而结合对角色本质情感的理解，进而找到自身与角色的最佳契合点，来完善角色的表演。而并不是普通人所理解的‘演什么就像什么’又或者非要在自身和角色中去挑战所谓反差式的表演。如果一个人不能够很好的认清自己擅长什么，不能够很好的运用自己的先天优势，即使拥有再多专业上的技巧，也无法弥补自身与角色的差距，除了一时的新鲜感之后，很难给观众留下深刻的印象。”徐铮说到这里，好像并不是说给林飞听的，反而是在感慨一些事情。
林飞也没问，或许徐铮说他自己呢，每个人总有那么一段感慨和回忆，每个人都有奋斗的那段艰辛。
“徐导，您说我们这电影拍出来，能像您上部片子一样火爆么？”林飞若有所思的问道。
徐铮笑着摇摇头，“你说的，也是我上部片子拍完所想的，你要知道，我当时知道票房破了几十亿的时候，很是吃惊，也很是担忧，不知道下一部能否超越，但是后来我想通了，我拍的是我的梦想，是类型电影，不是为了票房，而是为了梦想！”
“听着好像不太好懂，什么是类型电影啊？”林飞疑惑的问道。
“类型电影是指按照约定俗成的类型要求或原则制作出来的影片，它们拥有相似的主题、情结、人物、场景和电影技巧的影片。是商业化的生产和意识形态生产的共同产物，尤其是在美国好莱坞中成为商业电影制作的主流。在三十年代形成规模并占据了主导地位。”
“哦，我懂了，就像是网络，同类型的书很容易火爆，尤其是一本书火了以后，跟着那些有相似男主，相似境遇，相似的金手指和相似的写作手法的书，就会火爆。”林飞说道。
“对，这是一个意思，我们类型电影的主要特点是：公式化的情节、脸谱化的人物、图解式的视觉符号。常见的类型有西部片、警匪片、灾难片、歌舞片、科幻片、动作片等。如米高梅公司精于歌舞片和浪漫剧情片；华纳兄弟公司的警匪片独具特色，而科幻、恐怖片几乎成了环球公司的专利。”徐铮继续说道。
“嗯，是这样的，但是这样会不会太没有创新精神了？”林飞疑惑的问道。
徐铮呵呵一笑，道：“你看看好莱坞每年赚多少钱你就知道了，作为好莱坞制片厂制度的产物，迎合观众的欣赏期待和道德观念成为一个非常重要的标准，并且特别关注电影作品的某些共性。虽然它的制作模式给人以保守陈腐、平庸媚俗之感，但也没有妨碍某的类型戒律下制作出富有个性和艺术价值的电影作品。”