网络上对沈君的《战争与和平》的推崇到了极其疯狂的地步，甚至是晋文君认定，这本书，可以说写尽了华夏文化，写尽了湘西风情，又写尽了近数个时代的各种变革，简直到了无与伦比的地步。
而同样，身在诺贝尔文学奖评选的其中一位评委，深深地为这部书而喝彩。
这位评委是华夏人，也是唯一成为诺贝尔文学奖评委的华夏人，他在华夏有着至高无上的评论权威。
这一刻，他甚至声称这是一部属于华夏文化的瑰宝，数十年乃至数百年，不会有任何作品能超过它。
一时间，网络上支持沈君的人都沸腾了，因为按照这样的说法，这部代表华夏最高杰出的作品必然会最接近诺贝尔文学奖，甚至会拿下今年的诺贝尔文学奖！
这么多年支持沈君的人，简直都在疯狂而喊。
虽然说华夏的文化已经相当强大，可是还依旧没有人拿下诺贝尔文学奖。因为前后有两个人有这样的机会，然而当他们作品送去评选的时候，当年他们都逝世了，所以与诺贝尔文学奖失之交臂。
于是对《战争与和平》这部络评点，简直到了无以复加的地步。
然而这样的推崇，却无疑使得喜欢叶离的读者面色不豫。
要知道叶离之前的作品如此经典，《约翰.克里斯多夫》和《白痴》可以说引领了新时代的作品，甚至叶离的作品拿下芬元文学奖，原本就让他们觉得叶离的作品势必会拿下这次的诺贝尔文学奖。
《战争与和平》的横空而出，使得他们感觉到深深的危机感。
他们相信叶离是万能的，他们相信叶离是无敌的。
于是，网络上出现了两极分化。
而随着时间的前行，这样的争论变得越发的火爆。
然而此刻，叶离却完全不知道网络上的情况，他此刻已经在湘西见到了他想见到的一切。
湘西原本并不是一个适合写抒情诗的地方。在很早的时候。常年的驻军、连年的土匪祸乱，还有苗人的蛊毒，辰州人的赶尸，都有着和其他地方不一样的狠辣。
但沈从文的笔下。却又是另外一个世界。
除开《边城》，还有一篇他的《湘行散记》，记载了属于沈从文的观察。
在见识到了湘西的古风，见识到了那些凤凰古城的美后，叶离在那溪边的桥上走着，忽然有着独特的体味。
沈从文的散文一般都只有三四千字，写得很耐心，写人和事为主，很少写景，他的笔下。一切的粗鄙都不曾见，比如城里有棺材铺，有茶馆酒馆，米行脚行，有和尚道士等等。他都写得很有神秘的味道，然而而他笔下最关键的就是流露出对人命运的关心。
记得到他在吊脚楼认识了一个女孩子，女孩子开了一间绒线铺，他经常一有机会就去店里买东西，实际对他自己来说是无用处的东西。但那个女孩和他一般，也很可能喜欢他。然而，他却没有捅破这一切。多年以后。他重新回到那地方，到了那条街，想看看那家店铺，还有他内心的温情。
结果店子还在，而那个店主人居然是他的朋友，但已经很衰老了。因为沾上了烟瘾，而同时卖绒线的仍然是一个长得很像先前那个姑娘的女孩，然而她的头发上扎的是白色的绒线，说明家里死了人，而死的无非就是先前的那个叫“翠翠”的姑娘。
这一切让人唏嘘。但沈从文却最终没有告诉对方自己的身份，他忍住了。
该有怎样的力量才能忍住呢？记得沈从文对此说：“我得沉默，得忍受。”
叶离再一次翻阅《月下小景》，再一次感悟沈从文的那些，比如展现湘西爱情的粗野与圣洁，写的是雨后两个青年男女在大楠木下的私会，把爱欲转归为唯美的场景，还比如叶离喜欢的《腊八粥》，体现了他的自然哲学，回改到自然完善的人性呼唤，比如那些甜甜腻腻的感觉让初学喊爸爸的孩子，会出门叫洋车的孩子，嘴巴上长了许多白胡子的老孩子乐不思蜀。
这样的场景篇章在今天无处不在的喧嚣中，让我们听到了他在文中所架构的纯美的叹息，将乡村之美洒向每一个角落。记得作家汪曾祺就曾评价过：这样的篇章在中国，除了鲁迅，还有谁的文学成就比他高呢？而这样的作品就像鲁迅说的，民主的越能够为世界所接受。
这一刻，叶离深深体会到湘西的那种倔强艰难的生活底层的挣扎。
与其说《边城》是一切的集大成者，还不如说，在《边城》之下，有着沈从文所有作品的精华。
叶离忽然体会到，哪怕是《边城》里的一些微不足道的小细节，其中也体会到最不一样的风情。
这正是海明威的“冰山理论”，看上去只露出冰山一角，而实际上有八分之七的东西隐藏在冰山下没有写出来。
叶离一时间震撼了。
正因为走到这些地方，叶离这才更加明白这些道理。
他早先一直觉得沈从文写得相当有些狭隘，写得风格不够大气，然而此刻他这才明白，原来冰山之下，还有那么多的文化内涵。
所以，《边城》里的翠翠这才会流传千古。
这个不怎么美的女孩，被无数人纪念，被无数人迷恋。
“一个女人什么时候最美？”
“是她不觉得自己美的时候。”
正是这样的翠翠，让湘西的风情为世界所知，让全世界为这个湘西风情的所在所迷，无数次去徘徊，去寻觅。<