电脑拍摄在某种程度上比户外要简单，当然，这是在需求不同的情况下，要是漫威，秦小宝不会这么武断。
《灵异家族》虽说有鬼，但需要的特效镜头并不多，特特别简单。
其中一个过马路的镜头，也是电影的封面，是主角林大海背着四个人从马路那头走到这头。
在现场，秦小宝只是说了诉求，相关导演马上安排。
拍摄场地三个方向全是绿幕，只有地上的斑马线是真的，林雪他们几个人是站在了滑板上头，只是滑板也同样包裹着绿布。
秦小宝觉得很神奇，这部分超出了他的认知。
原来只要一块绿色的胶带，就能解决这么多问题。
一周的拍摄，秦小宝多数时间都是提出他要的东西，剩下的交给副导演就行，整个过程轻松加愉快。
他照样在学习，不需要自己来做特效，但至少知道些原理和拍摄技巧，以后说不定能用上。
杀青的时候，没有鲜花，也没有特地庆祝。
但是秦小宝忽然想明白一件事。
不是很久以前，王冰冰曾经问过他一个问题：你更喜欢唱歌，还是当导演拍戏？
当初的答案是都喜欢。
不过，《灵异家族》前后拍摄了整整三个月，他有了新的感受。
他，秦小宝，更喜欢导演这个角色。
他，秦小宝，想当一个合格的搬运工，将更多优秀的作品带给观众。
他，秦小宝，想努努力，等到时机成熟的时候，用真正的实力拍出一部属于他的电影。
歌还是会唱的，就有点像是兴趣爱好一般，主要的工作重心，还是放在拍电影上头，在剧组的日子，过得贼开心。
有想过是为什么，但没有特别具体的原因。
可能是干三个月活，能休息一年，可能是在剧组他就老大，也有可能天生就适合这个行业契合度max。
总之，能做喜欢做的事，还能赚钱，美滋滋。
结束了拍摄，秦小宝带着剧本去到了剪辑老师那边，聊了一整天，不是教人家怎么做事，而是把拍摄的思路和想法，以及整个故事与对方交流。
作为专业的剪辑师，他们很清楚地知道观众想要看的是什么内容。
电影过去还要一段时间，提前聊一聊，老师也能更快进入状态。
秦小宝前两部的作品镜头会少许多，整部毛片，估计就三千个左右的样子。
《灵异家族》不同，三个月的拍摄，有二十多个小时的素材，六千多个镜头，工作量可想而知。
这是他的尝试，不再说原原本本照搬原电影，而是加入些自己的主意，人总是要进步的嘛。
估计，回头剪辑的时候，秦小宝也会和老师争论一番，这是后话。
拍摄结束，演员们动向各不相同。
王冰冰除了来和秦小宝约会外，就是去和演技老师上课，健身房锻炼。
孙俪则是呆在家里，偶尔出去玩玩，随时等待秦小宝的召唤，因为有可能要补拍镜头。
陈赫的生活比较多姿多彩，综艺虽然停掉了，还有游戏啊，他开了个主播公会，带着一群孩子不仅是打游戏，还搞了游戏的战队，听说成绩还不错。
林雪则是回到了香江，暂时休息，他的身材十几年下来都是一样，不用过于担心。
演员拍戏，并不是说拍完就结束了。
补拍镜头是很平常的事，这就需要演员们约束自己，在一段时间内不能忽胖忽瘦，更不用说出什么丑闻，否则，会被投资方告到破产。
剪辑完毕后，不能现场收音的部分，需要配音，他们得出现。
拍完了准备上映，他们得帮着宣传，同样得注意形体，要是王冰冰拍戏的时候95，宣传的时候蹦到130，也是有问题的。
一直要等到电影下画，演员们的工作才算全部完成，当然，具体还得看合同的情况而定。
别的导演在拍完戏后要做什么，秦小宝不知道。
他反正没觉得轻松。
拍戏的时候，注意力相对比较集中，所有精力都放在拍摄上头，没空想其他。
但是结束后，刘明华的电话多了许多，不少是转达其他投资商的“关心”。
秦小宝完全可以理解，商人嘛，你的艺术创作他们不在乎，最后票房能到多少，才是资本家们真正在意的。
猕猴桃也是如此，不可能所有电影全都是独资，风险太大，不现实。
得道多助！
历史上很少有叫好却不叫座的作品。
注意，这里说的是很少，不是说没有，秦小宝恰巧知道一些。
比如星爷的《大话西游》，上映的时候被喷的一无是处，投资六千万，总票房五千万都不到，公司都差点倒闭，只能说导演和演员拍出了当时大伙看不懂，或者接受不了的作品。
《肖申克的救赎》，在如今的地球上还是imba，豆瓣双榜第一的影片，上映却遭遇滑铁卢，票房不佳，没有获得任何奖项，还是靠着卖了好几年的dvd才勉强收回成本。
但多数影片口碑和票房都是成正比的，有些导演认为拍出了一样艺术品，结果票房不佳，认为是观众不会欣赏。
秦小宝嗤之以鼻，你拍出的明明是垃圾，还能怪别人？
别开玩笑了。
观众又不是瞎子，经过多年的培训，是毒药还是仙草人人心里都有杆秤，diss衣食父母，除了不要脸给自己找面子外，就是在作死。
顾客是上帝，观众花了钱买票，是好是坏