凤若鸣和众人都顺着厉姐的手指看过去。
那是一条长袖翻连衣裙。面料是绵绸的，红色的底色上盛开着大朵大朵的白色百合花。
裙子的最上面是三角形的立领，往下走是四颗光面黑色纽扣，方便穿脱，也算是一种古典的款式。袖子的尽头用细松紧收束，袖口做成了小喇叭花的样式。
裙子是高腰的设计，同样用松紧收束，增加整件衣服的灵活性。下半部分的裙面则采用伞裙的设计，大裙摆，既可以修饰腿型，还让裙子充满了飘逸的感觉。
裙子的长度则是膝盖上方十公分左右，属于是清凉的短裙设计。
凤云帆立刻道：“好看！不愧是主打的款式！”
张鹏也在一旁跟着点头。
见此情景，凤若鸣的内心却是冷哼一声，暗自吐槽：“直男审美！”
男孩子，尤其是那些对衣着、打扮没有研究的男孩子来说，什么样的衣服看起来都差不多，只要顺眼，就都“好看”，而且是非常真诚地觉得“好看”。
但对于女孩子来说，这条裙子和那条裙子之间，差别可就太大了！
比如这条红裙子，虽然咋一看感觉还不错，但要仔细深究，却能发现处处都是槽点。
首先，面料的选择就不对。
棉绸的面料虽然亲肤、透气、舒适度强，但从视觉上却给人一种厚实、沉闷、过于居家的感觉。拿这种面料做睡衣、做居家服还行，要做穿出门的正装，那就差得远了。硬上的结果就是，做出来的衣服要版型没版型、要正经没正经、要飘逸没飘逸。
其次是设计风格自相矛盾。
服装设计都是有场合限制的。在特定的穿着场合，需要采用限定的风格和设计。
简单来说，一个人不可能穿着背心、短裤去参加颁奖典礼；也不可能穿着西装、衬衫参加运动会。
而这样的影响是双向的，久而久之，在人们的脑海中会形成一定的条件反射。当人们看到某种特定的设计之后，就会形成心理感受。
简单来说，人们难以从牛仔套装中形成“商务、正式”的感觉，也不会从晚礼服中形成“贫穷、粗糙”的感觉。
好的设计师，会在自己的设计中善用这种特定的“设定”，以便使观看者准确地感受到作品的风格。
而现在这条裙子，在这方面的设计简直是灾难级的！
裙子的领口是三角立领和黑色纽扣的设计，这样的设计一般是用在比较正式的衣物上，天然自带一种正式、正经、规矩的感觉。
如果裙子的其他地方也沿用这种设计风格，大量采用黑色纽扣、硬质包边……等设计的话，那么哪怕一开始选错了面料，最后出来的成品也不会太糟糕。
但是设计师偏偏没有！
估计是为了照顾棉绸面料的柔软度，设计师在袖口和腰线都采用了松紧的设计——这样的设计本来没错，但这种“休闲、慵懒”的风格和“专业、正式”的风格出现在同一条裙子上，却让人瞬间觉得矛盾重重。
接着就是裙子长度的问题了。
设计师或许是想赶上千禧年“自由、开放”的时尚潮流，体现出新一代少女的青春、热情，所以大胆地使用了膝盖以上的短裙设计——这样设计本来也没错。可惜的是，设计师已经将领口设计成了很正式的款式，而这种款式一般来说搭配稍长的裙子会更好，更符合“专业、正式”的风格。如今风格混搭，就显得不伦不类了。
同时，长袖短裙的设计不仅让裙子在实用性上大打折扣——热天穿手臂太热，冷天穿两腿太冷；而且还会显得人手臂长、腿短。
仅仅是这样看着，凤若鸣就能想象出设计师当初的纠结。
而一想到自己要把这样一条设计糟糕的裙子推销出去，凤若鸣内心的纠结就更是乘上了十倍！
虽然凤若鸣前世只卖过早点，没卖过衣服。但她也明白，这样的裙子，是绝对不可能成为主打款的！
那厉姐，又为何要那样介绍？还要求他们推销呢？
凤若鸣稍一思索，便想通了。
生意里的门道都是相通的。
对于卖早点的人来说，最怕的就是今天做的东西没卖完，要留到第二天。
这样的剩余早点，卖出去会让人头疼。毕竟是不新鲜的东西，在外形、口感等各个方面都会差上许多，顾客吃出来之后容易坏口碑、砸招牌。
当然，剩余的早点卖不出去也会让人头疼，因为成本已经支出了，销售却没能回款，东西多放一天就要损失一天的钱，还要影响下一次早点制作的经费。
卖衣服也是一样的道理。
对于卖衣服的人来说，最怕的就是衣服滞销、库存太大。买衣服的钱已经支出去了，卖衣服的钱却还没回来。资金不能迅速回笼，第一是影响下一轮买卖的周期，第二是还要额外支付储存的费用。
这条红色的连衣裙，应该就是卖不出去的尾款库存货。
厉姐特意让自己和弟弟一起推销这件衣服，应该想尽快地将它卖出去，去库存、减小成本。
至于为什么没有明说……
想到这里，一道光芒在凤若鸣的眼中闪过。
心里有底了。
凤若鸣转头看向历姐，一脸地胸有成竹：“厉姐，这条裙子我能不能拿一个小号的穿在身上？我想，衣服穿在身上总比挂在墙上要好看，客人看到之后应该会更想买的。”
厉姐看了凤若明一眼，柳叶一般的细眉